平時，互有來往也看他不少作品，對他在水墨創作的執著態度予以肯定。他的畫蠻有「土」味的，這種土味是源自他對這鬼土地的情思與生活的一種關愛；他生於斯，長於斯，無法有扣代傳統文人畫家那樣脫離現實環境的出世觀念，斯土有情，這是一個藝術工作者不可或缺的元素。
他說他很本土，自然生態與人文景觀，凡對他所有靈動的，都可化為作畫的題材。讀他的畫，讓人回憶起四、五十年代時的台灣農村：老農叨著煙斗躺在老榕樹下小憩，享受夏日午后的那陣清涼；磚牆邊的斜影，一聲雞嗚， 便能準確地猜出時針的位置；清澈的溝渠，目視成群的游魚隱沒在青苔之中；還有昔日嘻戲的玩伴，都譜成了金色童的回憶；走在春風、一響雷、一腳印、一些話，如一首詩迴盪著，是以浪人發思古之幽情。

詩中有畫，畫中有詩,林先生的作品是以視覺藝術的表現型態,表達他的理念和情意,這種方式有異於語言文字的表現,基本上的內蘊是詩中有畫,畫中有詩,也就是畫和詩一樣,是在表情達意的,因此意境上言之有物,也反映著社會與人生的省思。

取材於土,呈現主題與生活環境的互動與融合:田園、廟字、菜圃、農舍、古厝、老樹、山川，等等鄉土的過去與現代,都是作者關心的、喜愛的題材。在那裡他灌注了他的懷念、盼望和生命的意義。
當中更有寓古喻今,給人古往今來的深刻的印象,本土裡即將失去的藉由他的筆觸保存了下來，那種傳承的歷史意涵，令欣賞者心懷和感佩。

綜合起來說,林振彪的作品,中有鄉土情懷,有生活情趣,有人生意涵,更有人間淨土·欣賞它是一種很高雅、很舒爽、而又充滿藝術意境的享受。
祝福林先生創意無盡,畫作豐盛,給我們的士添加芬芳的氣息,把那濃濃的情傳下去。